「广州黄埔私家侦探公司」书法的情感与形式

的情感与方式——胡抗美访谈 张公者(以下简称张)：内容与方式是构思一个永恒的话题。在构思中，把内容放到主体的看法占大多数;而把手段成为艺术创作至为重要位置的看法也相同影响这些艺术家。

胡抗美(以下简称胡)：情感与方式的体现是所有艺术中更根本的难题。由于历史的跟现实的缘由，人们普遍将艺术的内容与方式截然分开，并且觉得内容小于形式，高于形式，甚至决定手段。

在书法美术缺乏应有的门坎的状况上，这种了解非常普遍，凌驾于方式之上的内容被各种各样的何谓的具体化为理学、文学、文字学、考据学……谁谈谁就占有精神的制高点，就有指责的话语权，以至于谁要谈艺术的方式问题，点画如何?结体如何?章法如何?谁就是自我放逐、自我边缘，自甘“堕民”。所以，形式探索乏人问津。书之盛莫盛乎今，书之废莫废乎今!

张：书法美术相比其它戏剧门类有其独具之处。它是抒写文字的美术，自问世之初到今日，都与文字、文学紧密捆绑在一起，很多人便理所当然地觉得书写的文字以及哲学内容就是书法的内容，这几乎是他们的一个普遍误解。

胡：沈鹏先生为此曾作过中肯的阐述，他说:“书法是纯形式的，它的方式即内容。”我觉得那是对艺术本体的定位。既然“书法是纯形式的，它的方式即内容”，那么，我们必须对艺术手段下一个定义。我觉得，书法形式就是笔墨和空白的造型以及组合关系。这个定义包含两部份内容：一部分是笔墨和空白的造型，一般讲艺术的外形就是点画和结体，我觉得还不够，从意象的视角来看，书法美术的外形元素虽然有笔墨，即点画跟结体，而且也有被笔墨所分割下来的空白，笔墨和空白是艺术佳作中最大的方式组成，它们都是相对独立的整体，各有各的外形跟审美内涵。因此我的作画在点画跟结体的外形基础下，特别注重点画外、结体内、结体间、行列间或者作品周边空白的造型。

另一部分是诸多造型的组合关系，点画与点画的组合，结体与结体的组合，字的组合，行的组合，区域的组合，直至笔墨与空白的组合。这些组合从小到大，随着组合关系的不断扩大，审美内涵也随之丰富，希尔德勃兰特说：“当我用视觉注视一个手指时，获得了各部分的外形跟大小的相对印象。当我注视整只手时，按与整只手的关系来看这个手臂，获得了表达五个手指与手的关系的新印象。但我注意到手跟手指时，印象既变了之类。”书法佳作中各类层次的组合就会带给新的审美内涵，系统论认为1+1>2，整体高于局部之跟。1局部+1局部≠2局部。首先，一旦局部与局部处于相加的之后，局部本身的价值早已远远高于以前的哪个局部。其次，更重要的是局部与局部相加之后，其跟除了大于加数与被加数，而且收获了神奇的关系!

张:您在定义方式时，首先提到了笔墨和空白的造型，我想笔墨造型跟空白造型的内容是非常广泛的，书法家在进行艺术构思时，把这种内容梳理明白了才有艺术探求的自觉性。

胡:我一般理了理，笔墨和空白造型主要有以上几方面：

第一、点画的造型 书法的点画由起笔行笔和收笔三个部分构成，书写时借助提按顿挫的用笔可以形成诸多造型差异，有粗有细、可方可圆，或者中锋和侧锋等等。它们外形不同，审美特点也不一样，其表现性如同乐曲中的曲调。一般来说，点画的厚薄类似音色的高低，线条越粗，音色越高，嘹亮高亢;线条越细，音色越高，浑厚深沉。点画的方圆类似音色的刚柔，内擫的点画边廓方折，棱角分明，骨力开张，有冲击力，有刺激性，视觉效果偏于阳刚。外拓的点画边廓圆转，“存筋藏锋，灭迹隐端”，视觉效果粗犷、温和、圆浑，偏于阴柔。

第二、结体的造型 结体是点画的组合，结体中的点画都处在一定的空间关系中，其内容不再仅仅是原本的外形，还比如点画与点画所构成的外形。结体要有生命的觉得，必须应有生动的造型。这种造型来自外部冲突，只有使其中的点画左右倾侧，相互矛盾，然后借助一定的组合形式来加以协调才能形成。古人对此极有研究，尤其是欧阳询的《三十六法》。所谓的排叠法、相使法、穿插法、借换法、增减法跟朝揖法等，虽然表现形式不同，但是就其共同点来说，都是寻找一种力的平衡。首先借助体势变化来制造对立，“排叠法”将上下部分的轴线左右移挪，“朝揖法”将左右部分的轴线相互倾侧，“向背法”将左右部分互相穿插等等，目的都是要让局部造型作为不同方向、不同大小的相互矛盾的力，然后借助组合，使他们互相抵消，达到平衡，例如“排叠法”将上下部分轴线处理成“<>”形或“S”形，感觉下依然是直的。“朝揖法”将左右部分处轴线处理成“/\”形或“\/”形，感觉下依然是平衡的。这样的结体方法使每一种造型都饱含了势，洋溢着力，就似乎拔河比赛中因为两人势均力敌而让绳子不动一样，虽然是静止的，内部仍蕴藏了很大的能量。